Hostname: page-component-848d4c4894-r5zm4 Total loading time: 0 Render date: 2024-06-22T23:03:02.304Z Has data issue: false hasContentIssue false
  • English
  • Français

Paroles D'informateurs et Propos de Musiciens: Quelques Remarques sur la Place du Discours Dans la Connaissance de la Musique

Published online by Cambridge University Press:  07 March 2019

Jean-Jacques Nattiez
Get access Rights & Permissions [Opens in a new window]

Extract

Les réflexions qui suivent résultent de deux types d'interrogations. Tout d'abord, problème familier aux ethnomusicologues, comment faut-il et comment peut-on utiliser les propos de l'autochtone parlant de musique lorsqu'on se propose de faire l'analyse d'un corpus? Et par analyse, nous n'entendons pas un vague discours impressionniste sur la musique, mais, comme nous y reviendrons à la fin, à la fois l'utilisation de traits définissant les unités découpées selon des méthodes rigoureuses et reproductibles, et l'établissement de règles qui en décrivent le fonctionnement. Dans le même esprit, quel statut devons-nous accorder, dans la musique occidentale, aux propos du compositeur, de l'interprète ou de l'auditeur lorsque le musicologue se propose de rendre compte du processus créateur, de la conception d'une interprétation ou de la perception d'une oeuvre?1 A notre sens, il n'y a aucune raison d'opérer ici, quant au status du discours sur la musique, une distinction entre musique de tradition orale et musique “savante”, même si nos réflexions à propos de ce problème dans la musique occidentale ont été inspirées par l'expérience des ethnomusicologues (Merriam, Blacking, Zemp, Feld). En d'autres termes, que se passe-t-il lorsqu'on s'avise de considérer les propos de Wagner ou de Boulez comme ceux d'un Inuk ou d'un Pygmée?

Type
Articles
Information
Yearbook for Traditional Music , Volume 13 , 1981 , pp. 48 - 59
Copyright
Copyright © 1982 by the International Council for Traditional Music

Access options

Get access to the full version of this content by using one of the access options below. (Log in options will check for institutional or personal access. Content may require purchase if you do not have access.)

References

Références

Bauman, R., Sherzer, J. 1974 Explorations in the Ethnography of Speaking, Cambridge, Cambridge University Press.Google Scholar
Becker, J. 1969 The Anatomy of a Mode, Ethnomusicology, vol. XIII, no. 2, pp. 267–279.Google Scholar
Becker, A. et J. 1979 A grammar of the Musical Genre Srepegan, Journal of Music Theory, vol. XIII, no. 1, pp. 1–44.Google Scholar
Berg, A. 1957 Ecrits, présentés et traduits par Henri Pousseur, Monaco, Editions du Rocher.Google Scholar
Boulez, P. 1981 Points de repère, textes réunis et présentés par Jean-Jacques Nattiez, Paris, Christian Bourgois et éditions du Seuil.Google Scholar
Calame-Griaule, G. 1965 Ethnologie et langage, la parole chez les Dogon, Paris, Gallimard.Google Scholar
Geertz, C. 1973 The Interpretation of Cultures, New York, Basic Books.Google Scholar
Griaule, M. 1966 Dieu d'eau, Paris, Fayard.Google Scholar
Gushee, L. 1976 Lester Young's “Shoeshine Boy”, communications au congrès de la Société Internationale de Musicologie, Berkley, août 1976, actes à paraître.Google Scholar
McLeod, N. 1966 Some techniques of analysis for non-western music, thèse de Ph.D., Northwestern University, University Microfilms no. 66–14, 028.Google Scholar
Molino, J. 1975 Fait musical et sémiologie de la musique, Musique en Jeu, no. 17, pp. 37–62.Google Scholar
Molino, J. 1979 Métaphores, modèles et analogies dans les sciences, Langages, no. 54, pp. 83–102.Google Scholar
Molino, J., Soublin, F., Tamine, J. 1979 Problèmes de la métaphore, Langages, no. 54, pp. 5–40.Google Scholar
Nattiez, J.J. 1975 Fondements d'une sémiologie de la musique, Paris, U.G.E.Google Scholar
Nattiez, J.J. 1979 Article “Melodia”, Enciclopedia, vol. VIII, Torino, Einaudi, pp. 1042–1067.Google Scholar
Rosen, C. 1980 Sonata Forms, New York, Norton.Google Scholar
Sapir, D. 1969 Diola-Fogny Funeral Songs and the Native Critic, African Language Review, no. 8, pp. 176–191.Google Scholar
Sapir, E. 1971 Anthropologie, Paris, Seuil, collection “Points”.Google Scholar
Smith, S. 1982 The Constituents of Music Ethnotheory: an Example from the Kuna of Panama, in Herndon, M., ed., Ethnotheory, Darby, Norwood Editions (à paraître).Google Scholar
Zemp, H. 1979 Aspects of ‘Are’ are Musical Theory, Ethnomusicology, vol. XXIII, no. 1, pp. 6–48.Google Scholar
Wagner, R. 1879 De l'application de la musique au drame, in Oeuvres en prose, trad. Prod'homme, tome XII, Paris, Delagrave, 1924, pp. 271–298.Google Scholar